青島新聞網7月12日訊(記者 張力偉)“國漫做到這個程度,足夠令人驚喜”“對國漫再一次刮目相看”“最會講故事的國漫電影”,電影《風語咒》路演看片后,觀眾忍不住驚嘆于國漫的進步。這部將在8月3日登陸全國院線的動畫電影,從7中下旬就開始了陸續點映看片,在觀眾的掌聲中提前收獲了大桶“自來水”。

早在6月份,就有看過片的業內人士安利過這部電影,徐崢、方文山、霍尊,以及《大魚海棠》導演張春相繼入坑,有媒體預言“這部國漫離成為黑馬,可能只差公映了”。觀影過程中,無論是純正的中國風還是高完成度的故事,都讓人驚喜。其中中國式的母子親情,最讓觀眾動容,幾次潸然淚下,“同一個世界同一個媽,這就是我媽啊”“從頭到尾沒說過我愛你,但每次愛你都是用生命”,不少人當即表示,等上映一定帶爸媽再看一次。

值得一提的是,這部由陶虹擔任出品人的動畫電影,也是繼品質電影《超時空同居》和《我不是藥神》之后,徐崢公司真樂道投資的又一部片子,這部國產動畫電影能否成為又一黑馬,令人拭目以待。

不管是動畫電影還是真人電影,好不好看是檢驗電影的第一標準。觀影后不少觀眾感嘆“國漫崛起不虛”,“好看!從故事、技術到情感都有很大進步,幾乎忘掉這是一部動畫電影,國漫再次讓我刮目相看”,“國漫做到這個程度,足夠令人驚喜”。

此外,在國漫脫離低幼化的道路上,《風語咒》也畫下有力的一筆,無論是故事的完整度還是情感的表達,這部電影都相當純熟。導演劉闊說,“很多人看日漫,美漫長大,但國漫現在正在努力追上你。希望能在日漫美漫占據的銀幕上,為國漫搶回一些觀眾”。

“國漫終于脫離了日漫、美漫的影子,做出了自己的風格”,“從故事到畫風再到情感,滿滿都是中國風”。觀影后,大部分觀眾明顯感受到《風語咒》獨特的國風氣質。電影的世界觀來源于陰陽五行,并引入五行之外的力量——風,讓電影在獨特之外多了份厚重。為了契合其古風氣質,劇組還請到了中國風代表人物方文山、霍尊創作主題曲,兩人觀影之后也難掩喜愛之情,不停向觀眾安利這部電影。

除了概念設定上的本土化,整個視覺的風格也同樣是東方美學式的,無論是羅剎、饕餮等神獸,還是古色古香的建筑,都是由大量曲線構成,更符合東方美感。據悉,片中出現的建筑超過100座,每一個都是精心設計,連斷壁殘垣的細節也經仔細打磨,相當用心。

“看里面的中國式親情,幾度落淚”“感情充盈”,最早觀影的霍尊和張春導演對影片中親情的印象尤為深刻。觀影過程中,郎明和父母典型的中國式親情同樣引起了大范圍共鳴,“同一個世界同一個媽,在她身邊被嫌棄,不在身邊又惦記”,”“電影從頭到尾沒說過一句‘我愛你’,但關鍵時刻用生命守護對方的表達方式卻足夠動人心魄”,“父母就是那種即使忘記所有人,但唯獨不會忘記你的人”。看到動容之處,很多觀眾悄悄拿出紙巾拭淚,不少人當即表示,上映后一定帶爸媽再看一次。

影片另一個比較驚喜的地方,就是輕松的笑點,整場下來,影廳共爆發出三十次大小不一的笑聲。男主深陷危機,卻賤賤地自語“我是主角,我不會死”,以及“那個村”“我叫王富貴”“手指抽筋”“聞陀螺”等梗,都讓人忍俊不禁。最讓人想不到的當屬祭祀典禮,片中一改往日影視劇套路,將祭祀曲創造成洗腦的“甩鍋神曲”,不得不說腦洞大開。導演劉闊曾透露,“在創作的時候,如果這個笑點我們自己看三遍之后還覺得好笑,才會被留下。”

“這是個一點也不像英雄的英雄”,導演劉闊坦言,他對男主角的定義就是小人物,可以普通到人群中任何一個人。有觀眾觀影后說,這不僅是個英雄逆襲的故事,也是小人物重新定義英雄的故事。因為手中沒有俠嵐印,不符合成為俠嵐的資格,眼睛看不見的郎明從小飽受欺凌和嘲笑。但這并不影響他心懷夢想,兇獸毀天滅地之際,他挺身而出拯救眾人,用行動改變了成為俠嵐的門檻